Rozdíl mezi Bharatanatyamem a Odissim

Bharatanatyam

Bharatanatyam je forma indického klasického tance, který vděčí za svůj původ v chrámech Tamil Nadu. Je to velmi populární taneční styl široce vystupující v Indii i v zahraničí.

Bharatanatyam je považován za tanec ohně, který projevuje duchovní prvek ohně vlastní lidskému tělu, aby oslavil věčný vesmír. Kombinuje ženské a mužské aspekty, které jsou vyjádřeny kreativně choreografickými pohyby doprovázenými hudbou.

Bharatanatyam se skládá ze tří divizí - „Nirutham“, „Niruthiyam“ a „Natyam“. „Nirutham“ je pohyb rukou, nohou, hlavy a očí bez výrazu. 'Niruthiyam' má výrazy, zatímco 'Natyam' je kombinací 'Nirutham' a 'Niruthiyam' s hudbou. V Bharatanatyamu používají tanečníci svou představivost k vyprávění příběhu prostřednictvím tance a hudby.

V tanci existují čtyři typy „abhinaya“, a to „Anghika“ nebo fyzické hnutí, „Vachika“ nebo píseň, „Aaharya“ nebo ozdoby, „Satvika“ nebo pohyby jako třes, slzy atd..

Představení Bharatanatyamu prochází nesčetnými sekcemi, jako jsou „Alaripu“, „Kayuthuvam“, „Stuti“, „Koothu“, „Tillana“ a „Angikam“. Představují vzývání k bohům, chválu božstva, vyprávění příběhu milenců oddělených a smířených.

Tanečníci během výkonu nosí „chrámové šperky“, jako jsou lanové nebo kožené kotníky s měděnými zvonky. Šperky těch, kteří mají lepší kontrolu a plynulý pohyb, nevydávají moc zvuku a to je kritérium pro posouzení jejich talentu a dovedností.

Ve starověku tanečnice používaly kostýmy, které nechaly části těla holé. Následně použili těžké „sarees“, které často ovlivňovaly jejich pohyb. V současné době používají lehčí a symbolické kostýmy.

Karnatická hudba je nezbytnou součástí Bharatanatyamu. Hrají jihoindické nástroje jako „Mridangam“, „Nathaswaram“, Flétna, housle a „Veena“..

Odissi

Odissi je nejstarší z osmi klasických tanečních forem v Indii. Jeho starověk dokazuje její odkaz v Natya Shastra a archeologické nálezy nalezené v jeskyních Odisha. Liší se od jiných tanečních forem v tom smyslu, že klade důraz na „Tribhangi“ - ve kterém se hlava, hrudník a pánve pohybují nezávisle - včetně jiných „Bhangů“, jako jsou „Bhanga“, „Abhanga“ a „Atibhanga“..

Stejně jako Bharatanatyam má Odissi také historii chrámu. Pravidelně se to provádělo v chrámech Jagannath, Shaivite, Vaishnavite a Sakta v Odisha. Mnoho chrámů Jain a buddhistických klášterů v Odisha má jasný důkaz o tom, že tanec Odissi vystupuje jako „Devdasis“ a další tanečnice.

Odissi forma klasického tance má tři hlavní školy, jmenovitě 'Mahari', 'Nartaki' a 'Gotipua'. „Mahariši“ byly chrámové dívky. Ve starověku hráli „Nritya“ nebo čistý tanec a „Abhinaya“ nebo interpretaci „Mantras“ a „Slokas“. Později přešli na Jayadevovu Gitu Govindu, aby provedli vybrané taneční sekvence.

Tradice „Gotipua“ byla vyvinuta po silném nesouhlasu Vaishnavů s tancem žen. V tradici „Gotipua“ nosili chlapci kostýmy dívek a tančili jako „Maharis“. Tématem jejich tance se stali Oriya texty složené básníky Odie o lásce k Radha-Krišnovi. Postupem času tanečníci přestali hrát v chrámových složkách a vystupovali na různých místech.

'Nartaki' tanec byl vykonáván převážně v královských dvorech. Během britského období byl systém „Devadasi“ silně protichůdný a tanec Odissi přesunul své místo z chrámů na soudy.

Odissi se hraje v různých skladbách. Jedním takovým kusem je „Mangalacharan“, což je vzývání k Bohu. „Battu Nrutya“ se hraje na počest lorda Šivy a „Pallavi“ se provádí za účelem vypracování „raga“ pohybem očí, držení těla a složité práce nohou. 'Abhinaya' vytváří píseň gesta rukou, výrazem obličeje a pohybem oka a těla. 'Moksha' je poslední položka, kterou tanečnice provádí jako symbol osvobození od světského otroctví a výstupu do vznešeného stavu duchovní blaženosti.

Stejně jako v Bharatanatyamu hraje hudba v Odissi nedílnou roli. Nástroje jako „Veena“, „Pakhawaj“, „Kartala“ a „Venu“ se hrají tak, aby vytvořily správnou melodii a rytmus, aby odpovídaly účinku tance..